Traditional Art, Digital Art hay Ai Art là những thuật ngữ cơ bản và phổ biến trong ngành vẽ. Tùy vào những đặc thù riêng, bạn sẽ có sự lựa chọn hình thức nghệ thuật phù hợp mà mình mong muốn. 

1.  TRADITIONAL ART - DIGITAL ART -AI là gì?

1.1. Traditional Art:

Thuật ngữ trên được dùng để chỉ những thể loại, hình thức vẽ truyền thống, lâu đời. Hay còn có thể gọi là vẽ tay, hay vẽ thủ công. Ví dụ như:

  • Tranh Sơn dầu
  • Sketching
  • Vẽ Inking
  • Vẽ Màu nước
  • Vẽ Màu chì
  • Vẽ Màu Gouache
  • Vẽ Màu Acrylic
  • Vẽ thủ công, trang trí vật liệu,...

Các dạng màu trên có thể được dùng trên các chất liệu khác nhau như:

  • Giấy: Có rất nhiều loại giấy với trọng lượng, chất liệu khác nhau. Tùy vào loại chất liệu màu hay mục đích mà mình lựa chọn.
  • Vải: Đa phần dùng cho tranh sơn dầu, Gouache, Acrylic…
  • Tường: Thường thì dùng Acrylic hoặc Sơn chuyên dụng.
  • Các vật liệu thủ công truyền thống: Mặt nạ, nón lá, bình gốm, cốc, chén,...

1.2. Digital Art:

Digital Art - hay nói cách khác là vẽ máy. Là quá trình dùng những phần mềm, công cụ trên máy tính để tạo ra một tác phẩm nghệ thuật như vẽ, thiết kế đồ họa, thiết kế nhân vật 2D, thiết kế nhân vật 3D,...

Những Phần mềm phổ biến mà các Digital Artist chuyên dùng là:

  • Adobe Photoshop (Window, Ipad)
  • Procreate (Ipad)
  • Ibispaint X (điện thoại, máy tính bảng, Ipad)
  • Adobe Illustrator
  • Blender (vẽ 3D)

Ngoài ra dân vẽ máy còn thường sử dụng các phần mềm, các trang Web để hỗ trợ cho quá trình vẽ và thiết kế như:

  • Web chuyên về hình ảnh: Pinterest, Unsplash,...
  • Web chuyên về màu sắc: Color Wheel, Adobe Color…
  • Easypose app
  • Viz Ref app

1.3. Ai Art - Trí tuệ nhân tạo

AI ( không phải phần mềm Adobe Illustrator) là một phần mềm vẽ tranh bằng trí tuệ nhân tạo. Phần mềm này sẽ dựa theo yêu cầu của bạn mà tạo ra một bức tranh. Bức tranh đó là kết quả của quá trình cắt ghép và pha trộn các tác phẩm khác với nhau.

Hiện có hai phần mềm Ai nổi bật là:

  • Dream by Wombo: Dream by WOMBO
  • Midjourney: Midjourney

2.  Ưu nhược điểm của từng loại:

2.1. Traditional Art:

  • Ưu điểm:
    • Linh hoạt, có thể tạo ra các tác phẩm ở bất cứ đâu chỉ với cây bút.
    • Đa dạng hình thức lựa chọn.
    • Đỡ hại mắt hơn khi ngồi trước máy tính trong thời gian.
    • Khó bị sao chép tác phẩm.
  • Nhược điểm:
    • Cần nhiều dụng cụ khác nhau để tạo ra tác phẩm chỉnh chu.
    • Chi phí khá cao để chuẩn bị các dụng cụ vẽ.
    • Rất khó khăn để sửa chữa những nét vẽ sai.
    • Khó bảo quản: Tranh sơn dầu là trụ được vài năm đến vài chục năm. Còn lại tính bằng ngày hoặc tháng.

2.2. Digital Art:

  • Ưu điểm:
    • Gọn nhẹ, ít dụng cụ: Với Pc thì không mang theo được thôi, chớ mấy con Ipad, Laptop bạn mang theo cùng trời cuối bể còn được.
    • Tranh ảnh, thiết kế gốc không hư hỏng theo thời gian. Trừ khi “rớt não” làm mất file.
    • Dùng các công cụ hỗ trợ dễ dàng hơn so với vẽ tay. Nhiều khi chỉ cần copy - paste rồi chỉnh sửa.
    • Mua 1 được 10: Tuy là vẽ máy, nhưng bạn vẫn có thể bắt chước vẽ màu nước, vẽ chì, vẽ sơn dầu,... Chỉ cần bạn biết cách sử dụng các công cụ Brush Tool.
  • Nhược điểm:
    • Sập nguồn mất file: Ai thấu nỗi đau này! Khi đang vẽ mà sập nguồn, chưa lưu, mất điện,... Chỉ biết khóc rồi vẽ lại thôi chớ sao.
    • Sức khỏe: Tuy vẽ tay thì vẫn phải ngồi hàng giờ liền như vẽ máy. Nhưng ngồi máy lâu thì gây ra những tác hại không tốt cho sức khỏe của mắt, đặc biệt khi tiếp xúc với ánh sáng xanh.

2.3. Ai:

  • Ưu điểm:
    • Nhanh, gọn: Thay vì ngồi hàng giờ để vẽ, bạn chỉ cần nhập vài dòng chữ là hoàn tất.
    • Khơi gợi sự sáng tạo, hứng thú, lạ mắt.
  • Nhược điểm:
    • Để ra được 1 tác phẩm chính xác như trong đầu thì rất phụ thuộc vào sự may mắn.
    • Vấn đề bản quyền: Mặc dù mình vẫn rất đề cao tính thẩm mỹ, lạ mắt của những sản phẩm mà Ai tạo ra. Nhưng hiện tại tính bản quyền vẫn đang bị lên án, tranh cãi gay gắt. Vậy nên rất khó để xem sản phẩm được tạo ra từ Ai là tài sản của một ai đó được.

3.  Nên học cái nào?

3.1. Traditional Art:

So với Digital Art và AI, thì vẽ tay dành cho những bạn thích cảm giác chạm lên giấy, vải. Thích được cầm cọ bút, chơi đùa với các chất liệu màu sắc.

Vẽ tay thì có rất nhiều loại. Bạn nên thử từng loại để biết mình phù hợp nhất với cái nào. Nhưng mình có vài gợi ý sau:

  • Sketching, Inking, màu chì, màu nước: Là các dạng cơ bản nhất, dễ mua nguyên liệu nhất. Giá thành thì cao thấp đều có. Nhưng vẫn rất phù hợp cho những bạn không có kinh tế dư dả.
  • Gouache, Acrylic, Sơn dầu: dành cho những bạn có điều kiện hơn chút. Đặc biệt là sơn dầu, dụng cụ đắt đỏ nhất trong dàn Traditional Art.

3.2. Digital Art:

Dành cho những bạn có kinh tế kha khá sẵn ngay từ đầu. Và thích sự tiện dụng do công nghệ mang lại.

  • Hệ Window thì có: Adobe Photoshop, Adobe Illustrator, Blender..
  • Hệ Mac: Adobe Photoshop, Procreate,..
  • Hệ Android: Ibispaint,...

Tùy mỗi phần mềm mà sẽ có những ứng dụng khác nhau như:

  • Adobe Photoshop: Digital Painting, Sketching, Character Design,..
  • Adobe Illustrator: Thiết kế đồ họa, 2D Design,..
  • Blender: Thiết kế 3D nhân vật, cảnh quan,...

Trên đây chỉ là một vài ý nhỏ. Mình không thể kể hết được vì có quá nhiều loại để lựa chọn. Tùy trung tâm thì sẽ chuyên về từng lĩnh vực cố định. Hoặc dạy cách sử dụng phần mềm, dạy cách Vẽ khác nhau. Nếu bạn còn mông lung và phân vân trong sự lựa chọn của mình thì cứ liên hệ DIGIART ACADEMY để được hỗ trợ nhé.

3.3. Ai:

Dành cho những bạn thích giải trí là chủ yếu. Không có mục đích kiếm tiền. Hoặc cũng có thể dùng để khơi dậy ý tưởng, sự đột phá. Làm tư liệu cho tác phẩm của mình.

TẠM KẾT:

Trên đây là một số phân tích và gợi ý của mình về góc nhỏ của ngành vẽ và thiết kế đồ họa. Hi vọng qua bài này có thể giúp bạn biết thêm một số thông tin cần thiết. Đồng thời hỗ trợ định hướng cho bạn phần nào. Chúc bạn một ngày vui vẻ nhé!